L’album Contre-Sens est disponible maintenant!
Contre-Sens, premier album du duo synth pop Fleur de Peau est mélancolique, percutant et poétique. C’est un projet qui témoigne tantôt d’une réalité Queer et féministe, tantôt d’une approche personnelle et émotive de l’urgence de vivre.
Une recherche d’émotions fortes à travers la musique, un mélange entre chaos et beauté, ombre et lumière. On voyage à travers le contraste entre la violence et l’extrême douceur, autant dans les textes que dans le son.
Avec le rythme de batteries teinté de réverbération et de drum machine robotique, on reconnait dans la musique de Fleur de Peau une influence des années 80 tout en restant ancré dans un son moderne et alternatif. On y entend des synthétiseurs brillants et des guitares tantôt dynamiques, tantôt lo-fi et sombres. Sans être minimalistes, les arrangements ne voilent pas l’essentiel.
On peut y reconnaitre des influences électro, punk, pop et new wave. S’y retrouvent des mélodies vocales caressantes et des guitares dissonantes, abrasives et menaçantes.
L’album Contre-sens est très lyrique et la poésie y prend une grande place. Chacune des chansons possède son univers bien à elle.
Ton sang est rose disponible maintenant!
Ton sang est rose est une chanson lumineuse et aérienne teintée par un espoir qui ressemble au retour du printemps.
Entrainée par des synthétiseurs rythmiques et des mélodies de guitares coulantes comme les dernières neiges au Soleil, Ton sang est rose est une fête où l’on danse jusqu’à l’aube. Cette chanson parle du support que l’amitié apporte dans les périodes sombres que l’on peut traverser.
Une invitation à sortir de sa tête et se faire confiance.
Guérilla disponible maintenant!
Guérilla est une chanson sombre et puissante à sonorité cinématographique.
Guidée par une présence grandissante de guitares mélancoliques, on entre dans la chanson comme on se glisse sous un lit parmi les monstres.
Guérilla est une bombe prête à exploser, on y sent le danger. La voix feutrée et hautement perchée adouci le chaos métallique des synthétiseurs.
C’est une chanson claustrophobe, l’histoire d’une personne qui mène sa vie comme un combat, une déchirante ode au tiraillement qui nous habite et au refus de se conformer.
Stroboscope disponible maintenant!
Stroboscope est une chanson estivale à nature Queer et festive. Propulsée par un rythme de batterie marqué, Stroboscope donne envie de danser et de tomber en amour.
La chanson est teintée de synthétiseurs lumineux et de guitares joueuses et effrénées comme un cœur conquis qui s’emballe.
Entonné d’une voix enveloppante, le refrain nous reste dans la tête : « Quand tu danses, danses, danses sous les stroboscopes!». C’est une chanson sur la célébration de la beauté et de la joie, sur le fait d’apprivoiser un amour encore jeune.
